宫崎骏大师经典动画电影---千寻在和爸爸妈妈去郊外新家的林中小路上，爸爸将车意外开到了一个古老的城楼前，城楼下面有长长的隧道。好奇的父母带着她走了进去，结果隧道的那边是另外一个世界，父亲却误以为这是以前经济泡沫未破时盖的仿古游乐城。父亲循着诱人的饭香来到了空无一人的小镇上，屋子里摆满了可口的食物，父亲和母亲迫不及待的大快朵颐。但是过一会后当千寻再看父母时，他们已经变成了猪。这时渐黑的小阵上亮起了灯火，而且一下子多了许多样子古怪、半透明的人。

　　千寻仓皇逃出，一个叫小白的人救了他，喂了她阻止身体消失的药，并且告诉她怎样去找锅炉爷爷以及汤婆婆及必须获得一分工作才能不被魔法变成别的东西。

　　善良的千寻作为小玲的手下幸运的在浴池找到了一分打杂的工作，而且渐渐的也不再被那些怪模怪样的人吓到，她结实了对他独有好感的无面人，成功的招待了肮脏的河神……

　　而且她从小玲那了解那小白是凶恶的汤婆婆的弟子。

　　一次她偶然发现小白（变身为一条龙）被一群白色飞舞的纸人打伤，为了救受伤的小白，她用河神送给她药丸驱出了小白身体里的封印——这封印是小白为了成为汤婆婆的弟子而从钱婆婆那里偷来的——以及看守封印的小妖精，但是小白还是没有苏醒。

　　千寻决定去钱婆婆那里走一趟，带着汤婆婆的宝贝孩子（此时已被钱婆婆变成了又象老鼠又象猪似的东西）、宠物鸟以及无面人坐上了去沼底的火车。

　　丢了孩子的汤婆婆大惊失色，这时已恢复的小白以找回她的孩子为条件让婆婆将千寻还有她的父母送回人间。当千寻在钱婆婆家时小白来到了并接他们一块回去，最后千寻终于和父母一块回到了现实的世界。

◎幕　　后

         这是动画大师宫崎骏的又一力作。仿佛爱丽斯梦游仙境一样的蓝本，充满想象力的生动画面，十分引人入胜。而剧中的每个角色似乎都象征着现实生活中具有典型意义的人，同时又具有丰富的个性：比如汤婆婆是金钱至上的经营者，可一旦面对自己的孩子又变得十分体贴；无脸人只会用物质的方式来拉拢人心，性格好像孩子一样的幼稚单纯。这个故事中有太多的东西可以挖掘。在这个瑰丽的世界中，小主人公千寻的冒险是追寻自我的过程，同时她也在这个过程中得以成长，而跟随着她，观众似乎也找到了什么。本片真是又叫好又叫座，十分风光地摘得了柏林电影节金熊奖等多个国际大奖，而在日本国内也囊获了不少奖项，票房则达到了破记录的300亿日元。《千与千寻》同时在标榜艺术的金熊与娱乐大众的奥斯卡上开花，不仅将日本动画大师宫崎骏的声誉推向职业生涯的最高峰，也宣布了动画片雅俗共赏时代的到来。可以说，宫崎骏将动画片提升到一个通常难以企及的高度，这当中有何秘诀？他的动画作品为什么有如此大的魅力？让我们一起来领略一下宫崎骏的大千世界吧！

◎美学世界

        看宫崎骏的漫画，观众首先感受到的便是那独特的视觉效果。有趣的是，笔者一些专门从事绘画的朋友，对宫先生作品的绘画风格很是不屑，按他们的话说，宫氏绘画还处在“初级阶段”。笔者毫不怀疑这几位朋友对于绘画专业技法的眼光，其实不用他们说，我自己也能看出来：如果单看构成宫崎骏作品中画面的线条和色块，无疑没什么特别之处，甚至可以说是很简单。

         但是，动画电影不是这么看的。

        画面只是一个载体，能传递给观众怎样的综合信息才是动画电影的基本功能。诚然，构成宫崎骏动画的线条都是很简单的，无论是其人物角色，还是背景环境，都是用很简练的笔划勾勒出来的；用色也很普通，尤其是在自然远景中，大量应用了类似水彩画的染色技巧，似乎每一个美术专业学校的一年级同学都能熟练运用。可是，当这一切综合起来，当简单线条的主人公在写意背景上动起来的时候，我们的眼睛明显有了一种不可抑制的愉悦感觉。每一次观看宫崎骏的作品，我都忍不住感叹：这么美的东西，真的是简单的绘画技法创造出来的么？

         宫崎骏的美学世界，是简单而细腻的，是朴实清新的，是抽象又具象的。

         传神与写意，是宫氏美学的精髓。龙猫的造型简单之至，就那么一个圆球样的东西，比起迪士尼作品《怪物公司》中纤毫必现的长毛怪，简直可以说是“粗陋”了；可是，画出来以后，观众就是能感觉到那种毛茸茸的憨胖可爱。再如宫氏作品中表现主人公脸红的场景，主要标志也就是两团红红的色块，可是却能将主人公当时的神情准确地传达给观众。更为神奇的是，同样是那两抹红，配合以不同的表情，观众能心领神会到害羞、愤怒、紧张等微妙的情感差别。写意更是宫氏的绝招，由于对大自然的热爱，宫氏作品中用的最多的颜色非绿色莫属。当那郁郁葱葱的青山、婆娑作响的农田、清婉可人的山涧出现在画面上时，观众已无暇去探究背景是否很真实，只在乎那扑面而来的大自然感觉。

         其实，这并不是说观众的眼睛好骗，而恰恰是反映了宫氏美学的功力：通过传神与写意，为简单的画面注入了充沛的情感，从而使画面成为一个整体，并绽放出难以言喻的美感来。有比较才有鉴别，读者们不妨将宫氏动画和其他动画作品对比一下，看看是否能从宫氏作品中感受到独特的视觉愉悦？不要说别的作品，就是将宫氏同时担任原作（故事创意）、脚本（编剧）、监督（导演）的作品和他只担任策划的作品比较一下，也可以体会宫氏在画风上的独特品位（日本动画电影的制作中，整体画风是由原著和脚本确定的。关于日本动画电影的制作过程，将另文介绍）。吉卜力工作室出品、由宫氏监督的《猫的报恩》，曾号称《千与千寻》的姊妹篇，可个人认为它根本不能算是“宫崎骏作品”。单从画面来看，它和宫氏作品就大相径亭，传神与写意的意境根本没有得到体现，例如同样是简单几笔画出来的那只大白猫，和宫氏的龙猫相比，不仅无法表达出多变的神情，而且也无法传递出本应是毛茸茸的质感。可见，同样是简单的技巧与笔法，最后出来的综合效果可能相差很远。

           以简练写意的技法传递视觉和心灵的双重美感，这才是宫氏美学的高人一筹之处……